[CONCERT & VERNISSAGE] Saudade : Memory and Traces | Inner Landscapes

Rejoignez nous dans un voyage introspectif  combinant art et émotions au fil de notre festival « Inner Landscapes » à la Fondation des États-Unis !

Cet événement d’ouverture explore le thème de la Saudade : nostalgie, manque et mémoire, à travers la musique et la création visuelle en direct. Le projet interroge la musique comme archive vivante : une manière de préserver l’émotion, de retracer la mémoire et de transformer l’instant fugace en formes durables.

La violoncelliste et boursière Fulbright HHW Lily Stern interprète des compositions originales de résidents de la Fondation, notamment Dayton Hare, aux côtés de l’artiste visuelle et boursière Fulbright HHW Katya Vaz. Pendant la performance, des œuvres sont créées en direct à partir des vibrations musicales, donnant naissance à des pièces uniques qui seront exposées tout au long du festival, du 13 au 25 juin.

Saudade – Memory and Traces est un concert immersif et une installation artistique en direct explorant la nostalgie, le manque et les traces émotionnelles laissées par la mémoire. Inspiré du concept portugais de saudade – ce sentiment de mélancolie et de désir profond pour quelqu’un, un lieu ou un moment aimé – le projet reflète l’expérience partagée des résidents internationaux vivant loin de leurs cultures et communautés d’origine.

Chaque composition offre un aperçu intime d’une perspective personnelle et culturelle singulière, invitant le public à partager un espace collectif de réflexion et de rencontre interculturelle.

Pendant le concert, des œuvres visuelles seront créées en direct à partir des vibrations physiques de la musique elle-même. Des fils de nichrome fixés aux instruments transformeront les vibrations sonores en chaleur, marquant en temps réel du papier carbone et du papier thermique, permettant ainsi à la musique de littéralement se dessiner elle-même. Ces traces visuelles deviennent à la fois preuve et mémoire de la performance, préservant des instants sonores éphémères sous une forme matérielle. Le projet interroge ainsi la musique comme une archive vivante : un médium par lequel les émotions peuvent être conservées, transformées et revisitées dans le temps.

À l’issue de la performance, les œuvres créées durant le concert seront exposées tout au long du festival, du 13 au 25 juin, transformant l’espace en un véritable lieu de mémoire où les visiteurs pourront revenir revivre l’expérience à travers ses traces visuelles.