Le trio La Clique en concert

Créé en 2019 par des artistes et ami.es de longue date, La Clique est un ensemble proposant une nouvelle façon d’aborder la musique de chambre à travers des programmes aux formations et univers variés, dans le but de faire vivre la musique classique autrement.
Dans ce trio alto, chant et piano, nous vous proposons un programme entièrement consacré aux compositrices de toutes les époques. Une invitation à se laisser bercer ou bousculer par des oeuvres souvent oubliées de l’histoire de la musique et ainsi ouvrir de nouveaux imaginaires.

Oriane Pocard Kieny – alto
Tiphaine Chevallier – soprano
Lucie Troger – piano

OEuvres de Pauline Viardot, Julia Klumpke, Gabrielle Ferrari, Rebecca Clarke, La Comtesse de Die, Louise Adolpha Lebeau et encore d’autres à découvrir…

Biographies

ORIANE POCARD KIENY – alto

Oriane Pocard Kieny commence sa formation d’altiste au conservatoire de Nantes avant d’être reçue en 2011 au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP) dans la classe d’alto de Sabine Toutain et de Christophe Gaugué. Au cours de ses études, elle participe à un échange académique, au Cleveland Institute of Music (E.U), dans la classe de Jeffrey Irvine, puis obtient son master au CNSMDP en 2016, à son retour en France.

Elle couronne ses années de formation par une saison passée au sein du très prestigieux Royal Concertgebouw Orchestra d’Amsterdam, où elle perfectionne son apprentissage de la pratique orchestrale. Suite à cette expérience, de nombreuses collaborations de musique de chambre lui seront proposées par les musiciens de l’orchestre. En parallèle, Oriane multiplie les expériences d’enseignement et de musique de chambre aux États Unis, parmi lesquelles une résidence au festival « Interlochen Center of the Arts » dans le Michigan, au sein du Coventry String Quartet.

Aujourd’hui, Oriane continue de travailler dans de nombreuses formations de musique de chambre et est régulièrement sollicitée par des ensembles prestigieux tels l’Orchestre de Paris, l’Orchestre National de France, la Geneva Camerata, la Camerata Nordica, l’Orchestre de l’Opéra de Paris, les Frivolités Parisiennes…

Oriane joue un alto de Patrick Robin.

LUCIE TROGER – pianiste

Après dix ans d’études musicales à Paris Lucie reçoit son prix de perfectionnement avec mention spéciale au CRR de Nantes avant de partir étudier auprès d’Edna Stern au Royal College of Music de Londres. Elle y obtient un « Master of Performence » de piano solo en 2013 puis se tourne ensuite vers l’accompagnement. Elle rentre alors dans la classe de Roger Vignoles auprès de qui elle se forme à l’accompagnement vocal et instrumental pendant deux ans et valide un « Master of Accompaniment » en 2015.

Durant son parcours musical, Lucie a eu le privilège de travailler auprès de musiciens de renoms tels que Laurent Cabasso, Maciej Pikulski et Bruno Rigutto. Lauréate du concours Darius Millaud à huit ans, elle remporte ensuite différents concours tout au long de son parcours musical dont Steinway and Sons, UFAM, et la Contemporary Competition du RCM. Elle se produit en musique de chambre au festival off « La folle journée » de Nantes et est invitée à jouer en soliste avec l’orchestre du Maine pour l’édition 2017 du festival « Les rencontres de Mozart ».

De retour à Paris depuis 2016, elle continue de se produire régulièrement sur scène avec ses partenaires de musique de chambre en France et à l’étranger. Lucie a également travaillé en tant que coordinatrice réseau et partenariats pour les sociétés NomadPlay et medici.tv. Elle dirige actuellement le département d’accompagnement du conservatoire du 19^ème arrondissement de Paris où elle est accompagnatrice.

TIPHAINE CHEVALLIER – chant

Se destinant tout d’abord à une carrière universitaire, Tiphaine Chevallier, soprano colorature, s’est finalement tournée vers la musique en se formant à Paris (École Normale de Musique de Paris, CRR). Dans son travail d’interprète, il lui tient à cœur de s’intéresser à une grande variété de répertoire. Son goût pour les lettres et les arts (classes préparatoires littéraires et Master d’histoire de l’art) lui font tout naturellement aborder le genre de la mélodie française et le Lied (Récitals Chabrier, Pauline Viardot, Fanny Hensel avec la pianiste Françoise Tillard). Le  répertoire contemporain l’intéresse également (Récital sur les compositrices contemporaines).

Son goût pour le théâtre et ses qualités expressives l’amènent très naturellement vers le genre de l’opérette (Normandie de Misraki avec les Frivolités parisiennes). Elle aborde la musique ancienne auprès de spécialistes comme Caroline Bardot, Jérôme Correas, Stéphane Fuget et Marc Mauillon.

Le travail de compagnie et la création de projet sont au cœur de son travail  : création de la compagnie STEIN-LEIN-CHEN autour d’un spectacle de rue « Rencontres » en 2017 ainsi que du collectif Op’HoPhOp en 2022 avec le spectacle « Carmen s’invite à l’orgue de barbarie » en collaboration avec la metteuse en scène Mireille Larroche. En 2025, elle crée l’ensemble Troublæ avec le récital Sogno reale autour d’un répertoire d’œuvres de compositrices allant du IXème au XVIIIème siècle. En parallèle de cette carrière de soliste, elle travaille en tant que choriste avec plusieurs ensembles comme Spirito (dir. Nicole Corti), le Poème harmonique (dir. Vincent Dumestre) ou le jeune ensemble Ligéia (dir. Daniel Asensio).